Мокрое валяние пейзаж. Нарезание шерсти ножницами. Мокрое валяние картины

Шерстяная живопись для тех, кто не имеет художественного дара, но очень хочет научиться прекрасному искусству рукоделия. Занимательная техника сухого шерстяного валяния в виде картин из шерсти — довольно эксклюзивный авторский подарок на семейное торжество. Особенно привлекательно такое изделие несложным выполнением и умеренными затратами.

Шерстяная живопись для тех, кто не имеет художественного дара, но очень хочет научиться прекрасному искусству рукоделия

Понадобится:

• Рамка для фотографии;
• Ножницы маникюрные;
• Шерсть для валяния;
• Пинцет;
• Утюг;
• Клей карандаш;
• Вискозная салфетка;
• Маленькие зажимы (скрепки).

Как делать:

1. Разобрать рамку. На деревянную или картонную основу рамки положить салфетку, закрепить ее осторожно скрепками.
2. Шерсть выбранного для основы фона туго обмотать вокруг указательного пальца, последовательно отщипывать кусочками материал.
3. Выложить приготовленные прядки на салфетку, закрепить клеем. Важно, чтобы края шерсти выходили за основу рамки на 1-2 см.
4. С краевых углов картины выкладывать фон более темным оттенком, к середине уменьшаем цветовую гамму введением более светлых тонов. Каждую прядь легонько закрепляем клеем.
5. После высыхания основы проглаживаем через чистый бумажный лист утюгом. Процесс фиксирует шерсть уже после двух движений горячего утюга.
6. Также последовательно выкладываем дальше щипаные пряди выбранного рисунка. Каждый элемент рисунка подвергаем глажке через чистый лист бумаги.
7. Лишние волоски убираем ножницами. Визуально рисунок для придания объемности можно сделать путем скатывания прядей в ладони одним направлением. Если крутить в разных направлениях – прядь раскручивается.
8. После окончания картину еще раз прогладить утюгом, это уберет объем и лишнюю волосатость. Лишние волоски и неточные контуры срезаем маникюрными ножницами.

Положить на картину аккуратно стекло, обрезать по краям волоски. Закрыть рамкой.

Галерея: картины из шерсти (25 фото)

Картина из шерсти: мастер-класс (видео)

Какие инструменты нужны

Для работы понадобится:

1. Прежде всего необходима основа будущей картины – рамка под стекло 30 на 40 см, можно ориентироваться на размер обычного бумажного листа А4. Подойдет и обычная рамка для фотографии.
2. С целью крепления первоначального материала используем вискозные салфетки или флизелин.
3. При наложении более мелких частей шерсти, выравнивании деталей, пригодится пинцет.
4. Обрезать лишние волоски без нарушения орнамента можно маникюрными ножничками. Канцелярские ножницы пригодятся при более грубых нарезках материала.
5. Утюг с режимной регулировкой – для разглаживания отдельных картинных элементов.
6. Сухой клей карандаш отлично зафиксирует составляющие детали рисунка.

В технике сухого валяния широко используются виды шерсти:

1. Сливер – белая шерстяная нить, не имеющая остевых волосков. Подходит в качестве основы рисунка.
2. Троицкая – грубоватая, подкрашенная шерсть фабричного производства, много толстых волокон. Применяется в основном для создания игрушек.
3. Мериносовая овечья – шерсть однородного цвета, состоит из тонких и мягких на ощупь завитков. Характеризуется упругостью. Широко применяется в технике фелтинга.
4. Мохер – шерсть ангорской козы. Легкая, шелковистая, с длинными ворсинками.
5. Семеновская – в составе используется ангорская шерсть и австралийский меринос. Фабричная покраска более теплых тонов, попадаются остевые волокна.
6. Новозеландская овечья характерна исключительным белым оттенком. Тонкая и прочная, длинная и волнистая. Обладает антибактериальными свойствами, гипоаллергенна. Отлично удерживает тепло, применяется в изготовлении пледов.
7. Кардочесаная вата имеет рыхлую структуру, хорошо поддается валкости. Шерстяным картинам придает акварельный эффект.

Шерстяная акварель своими руками

При создании картины « Зимний лес утром» используйте кардочесаную вату или войлок.

Необходимо:

• Рисунок – сюжет для картины;
• Рамка;
• Шерсть для основы белого цвета, коричневого и голубого оттенков;
• Ножницы;
• Мыло.

Как делать:

1. Взять картонную основу рамки, намочить кусочек мыла, потереть основу.
2. Из куска белой шерсти делать пряди, вытягивая их за последние волоски мотка.
3. По основе выложить горизонтально, затем вертикально подобранные цвета голубого фона картины, формируя небо. Картонная основа не должна просвечиваться. Края волосков пряди сделать выступающими за основу.
4. В правом углу картины положить белый катышек, сверху на него несколько волосков сине — голубого оттенка. Получается белый овал зимнего солнца, прикрытый облаками.
5. Для придания гладкости рисунка периодически в процессе работы прижимаем выложенную шерсть рукой.
6. Выдергивая волоски из шерстяного мотка, путем скатывания их руками формируем жгутики – образ четкой линии изображения дерева и веток.
7. Изображая объемные шапки снега на ветвях деревьев, ножницами мелко нарезаем хаотичную шерстяную стружку размером от 2 до 3 мм. Здесь же можно под белый фон снега положить еле заметные катышки красной рябины.
8. Прикладывая стекло к картине легонько придавить рисунок, это позволит увидеть неточности для последующего их устранения.
9. По желанию можно сделать на картине животных или птичку, сидящую на дереве, путем формирования соответствующего цвета жгутиков и распушив их посередине. Для носика и глаз используйте черную шерсть.
10. Закрепить законченную поделку легким движением брызнув лаком для волос. Поместить под стекло.

Выполнение картины в стиле «акварель» отлично подходит для зимних изображений рисунка.

Шерстяная живопись: как создать цветок

Композиция вполне доступна для творчества детскими руками под грамотной корректировкой взрослых. Если следовать инструкции, совместная работа с шерстью покажется увлекательной и необычной игрой.

Необходимо:

• Кляймерная рамка (с зажимами);
• Флизелин для подложки;
• Ножницы;
• Пинцет;
• Шесть для фона белого и светло – желтого оттенка;
• Шерсть для рисунка (оттенки зеленого цвета, цветовая гамма будущего цветка).

Что делать:

1. Рисуем белый фон изображения. Вытягивая шерстяную нить из мотка, немного распушить ее пальцами и уложить на основу, зафиксировать первый слой клеем.
2. Внизу картины сделать смешение ворсинок желтого и белого цвета, начина с половины картины.
3. Траву выложить кусочками шерсти, нарезая хаотично их ножницами по 3 мм.
4. Формируем стебель цветка. Отщипнуть несколько ворсинок разных оттенков зеленого цвета. Скрутить их ладонями в веточку. Положить на изображение, осторожно пинцетом придать форму стебля.
5. Для формирования лепестков взять широкую прядь нужного цвета. Хорошо расправить волокна на ладони. Очертить необходимый размер лепестка, срезав ножницами с обоих концов.
6. Положить лепесток на поверхность, пинцетом раздвинуть волокна.
7. В середину цветка положить свалянный в кружок маленький моток шерсти. Для придания цветку изящной естественности добавьте в каждый лепесток пару ворсинок смежной цветовой гаммы.
8. Шерстью более темного оттенка можно оттенить контуры изображения цветка.
9. Во время работы периодически прикладываем стекло на рисунок. Это обеспечить плотное прилегание шерсти и позволить вовремя обнаружить ошибку при исполнении картины. После окончания картину зажать под стеклом кляймерами, обрезать лишнюю шерсть по краям.

Не ограничивая фантазию ребенка, в той же картине можно добавить цветы других раскрасок. Например, к ярко-красному маку органично подходят хризантемы. Многоступенчатые лепестки такого цветка легко сделать, скручивая тонкими жгутиками шерсть близких оттенков, и накладывая друг на друга. А немного скрутив пинцетом кончики трех лепестков можно изобразить тюльпан.

Легкий пейзаж из шерсти своими руками

Рисуя осенний пейзаж, под основу берем тонкий фетр и троицкую шерсть. Для создания правдоподобного эффекта листья рекомендуется нарезать перед формированием на картине жгутиков-деревьев. Такой формат визуально создает дальность изображения в произведении.

Понадобится:

• Рамка со стеклом;
• Кусок фетра;
• Маникюрные ножницы, пинцет;
• Шерсть красного, оранжевого, желтого, зеленого, бардового и белого оттенков. Для деревьев взять коричневые тона;
• Лак для волос.

Как делать:

1. Светлым оттенком покрываем всю фетровую подложку, немного оставляя белый фон. Пряди обязательно выкладывать в горизонтальном порядке.
2. Эскиз самого рисунка выложить более темным тоном, корректируя высоту шерстяных прядей пинцетом.
3. Элемент декора веток дерева, формируем соответствующим коричневым тоном, скручивая ладонями в полоски. При накладывании на изображение поправлять пинцетом и придавливать рукой.
4. Листья – кусочки шерсти режем ножницами сразу на изображение, убирая лишние волоски пинцетом. При формировании листочков используем три разных цвета для придания правдоподобности рисунку.
5. Плоды дерева сформировать маленькими катышками, рассыпав их по веткам.
6. Вокруг изображения – дерева с листьями можно сделать небольшую лужайку, смешав волоски коричневой и зеленой шерсти. Лепестки цветов формируем мелкими кусочками, а раскрывающиеся бутоны – катышками.
7. Перед помещением рисунка под стекло еще раз подправьте волоски шерсти.

Готовую работу накрыть стеклом и оформить в рамку.

Картины из шерсти Нины Мазыревой

Известную популярность в технике валяния картин приобрела Нина Манзырева. Мастерство искусной художницы и блоггера поражает очаровывающей красотой, простотой исполнения и реалистичностью выполненной работы.

Выступая в программах, она дает возможность начинающим рукодельницам овладеть техникой сухого и мокрого валяния из шерсти в домашних условиях посредством видео и фото уроков в сети. Наблюдая за наглядными примерами создания ею очередного рукотворного шедевра, домохозяйке намного проще представить реально свою будущую работу.

Сирень: картина из шерсти своими руками (видео)

Шерстяная живопись – особый вид изобразительного искусства. Рукоделие из шерстяного материала позволит научиться азам рисования легко и непринужденно. Умение виртуозно творить приходит со временем, однако уже первые шерстяные изделия будут красивыми и изящными. Ценная особенность шерстяного изображения – вовремя исправить допущенные недочеты легкими движениями пинцета и ножниц – поможет новоявленному художнику поверить в собственные творческие способности.

Видеозаписи по теме

Валяние шерсти (фелтинг: от англ. felt — войлок, фильцевание, фильц, набивание) — это особая техника рукоделия, в процессе которой из шерсти для валяния создаётся рисунок на ткани или войлоке, объёмные игрушки, панно, декоративные элементы, предметы одежды или аксессуары. Только натуральная шерсть обладает способностью сваливаться или свойлачиваться (образовывать войлок).

Вот такие чудесные работы от мастера Ксения Мороз

Живопись шерстью - еще один увлекательный и очень креативный вид изобразительного искусства. Он становится все более популярным, и вот уже в Сети появляются мастер классы по картинам из шерсти своими руками, открываются творческие школы, и кружки рукоделия вводят этот вид творчества в свою программу. Не будем отставать от модных веяний и попробуем приобщиться к созданию картин при помощи цветной шерсти.

Рассчитан этот МК для начинающих, для всех желающих знакомиться с техникой валяния картин, поэтому справиться с работой может каждый, кто имеет достаточную долю усидчивости и терпения.

Для создания этой картины нам потребуется:

гребенная лента шерсти, цвета: белый, синий, темно-синий, голубой, бирюзовый, темно-коричневый, коричневый, желтый, оранжевый, красный;

флизелин 18*24 см для подложки;

Ножницы;

Пинцет;

рамка для фотографий;

Стекло.

Каждый этап закрепляем, оставляя работу пот стеклом. Однако это касается только "сухой" техники: мокрое валяние не требует такого закрепления.

1. Вытягивая пряди шерсти из ленты, устилаем ими поверхность подложки. Укладываем их разнонаправлено, концы нитей должны выходить на пределы флизелина на 1-2 см. Приложив стекло, обрезаем лишнее.

2. Пощипывая шерсть, образуем вату для работы. Слоями создаем фон, укладывая от темного оттенка к светлому. Контролируем качество укладки материала, все также прикладывая стекло.

3. Сугробы создаем при помощи белых прядей, уложенных параллельно горизонту. Этот прием часто можно увидеть, рассматривая пейзажи из шерсти.

4. Из темно-синей ленты вытягиваем пряди и немного скручиваем их. Таким образом рисуем силуэты деревьев.

5. Добавим деревья из белой шерсти.

6. Набираем пушистую шерстяную массу и, придавая нужную форму, делаем таким образом крону дерева.

7. Тонким колечком шерсти обозначаем контур луны. Заполняем его шерстяным пухом, порезанным как можно мельче. Картины из шерсти для начинающих часто используют этот прием.

8. Из темно-коричневой и коричневой шерсти нарезаем и укладываем шерсть для домика. Отметим, что часть справа темнее левой.

9. Крышу для домика "мастерим" из плотной белой пряди, аккуратно орудуя ножницами. Тут нужно учитывать направление волокон.

10. Нижнюю часть дома закрываем снежными сугробами, выполненными неизменно из белой шерсти.

11. Продолжаем валяние. Вырезаем окна, добавляем тончайшие пряди бирюзы и синевы на снег. Немного их должно попасть и на крышу.

Если вы решили свалять картину из шерсти, мастер-класс вам поможет: здесь и теоретическая матчасть, и подробное описание работы с фото.

Валяние картины из шерсти – процесс в наивысшей степени творческий. Помимо навыков сухого и мокрого фелтинга, усидчивости и терпения, мастер должен обладать тонким художественным чутьём. Знать, как лучше сочетать цвета, как правильно составить композицию… Пожалуй, картины – это самые сложные и трудоёмкие поделки из войлока, потому берутся за подобную работу обычно не новички, а опытные валяльщицы. Начинать лучше с , бижутерии: со всего того, что можно изготовить за пару часов. Но вы, вероятно, лёгких путей не ищете. Или может быть, хотите подольше «помедитировать» над рукоделием?.. Недаром же фелтинг, наравне с , называют одним из лучших способов, как снять нервное напряжение без лекарств. Валяние из шерсти действительно расслабляет.

В чём специфика работы над картинами из шерсти? Мастер-класс начнём чуть позже, а пока немного теории. Вы можете использовать сухую или мокрую технику валяния, или даже совмещать их. Многие рукодельницы не любят возиться в мыльном растворе, предпочитая сухой фелтинг как более чистый и щадящий для рук – если вы из их числа, не разводите в доме сырость: можно обойтись и без водных процедур. Пусть войлок не получится очень плотным, но для декоративного панно это и не нужно. Если же назначение картины – украсить подушку, одежду, вот тут придётся валять по-мокрому, и иного выхода нет. Раз изделие обязано выдерживать в процессе эксплуатации некоторую нагрузку, уплотнять его надо хорошо. Кроме того, времени на работу уйдёт меньше, если не колоть холст иголкой вручную много часов напролёт, а пройтись по влажной шерсти плоскошлифовальной машинкой. К сожалению, как автоматизировать сухое валяние, рукодельницы ещё не придумали.

С другой стороны, при мокром валянии практически невозможно добиться чёткого рисунка – доделывать его всё равно придётся по-сухому, исправляя всевозможные несовершенства и добавляя при необходимости мелкие детали. Также по-сухому изготавливают объёмные элементы, если по задумке автора они должны быть. Пример:

Фон здесь выполнен в технике мокрого фелтинга, а выпуклые хвостатые коты сваляны отдельно и прибиты к холсту уже на финальном этапе работы. Очень оригинальное решение, возьмите его на заметку. Ещё одна хитрость, о которой вам необходимо знать: шерсть отлично соединяется с тканью натурального происхождения (шёлк, хлопок). Матерчатая основа картины делает её более устойчивой к деформации. Кроме того, если на ткани есть рисунок, вы можете без труда повторить его в своей картине, просто накладывая прядки нужного света поверх него, а потом приваляв их по-мокрому. Эту технику называют нунофелтингом. Она отлично подходит для тех, кто сам рисовать не умеет, но очень хочет создавать красивые, профессионально выглядящие поделки из войлока.

Ещё несколько слов о материалах для валяния картины из шерсти своими руками. Для холста сгодится некрашеный сливер: его нужно много, но он недорогой. Тонкой цветной шерсти же понадобится чуть-чуть – но много разной, потому целесообразно купить набор из нескольких маленьких моточков. Возможно вас это удивит, но волокна пряжи разных оттенков можно смешивать как обычную краску: к примеру, соединение красной и жёлтой шерсти даёт оранжевый цвет. Однако оранжевым он будет только визуально – если хорошо присмотреться, можно различить «рябь». Потому этим эффектом не стоит злоупотреблять. Используйте его для создания плавных переходов, но не для того, чтобы из трёх сортов шерсти вымешивать целую палитру.

А теперь — непосредственно мастер-класс по валянию картины из шерсти. Пусть эти маки внесут тёплую, яркую нотку в интерьер вашей комнаты.

От теории – к практике. Предлагаю свалять вот такую картину: цветы, по заверениям бывалых мастериц, «прорисовывать» на войлоке проще всего. Первым делом подготовим холст. Над ним я всё же рекомендую поработать по-мокрому – как это делается, подробно расписывать здесь не имеет смысла, так как я уже писала о данной технологии мастер-классов. Перейдите по ссылке и узнайте все секреты.

Если же предпочтёте сухое валяние, разложите сливер на поролоновом коврике и колите его под разными углами, с проворотом, толстой иглой треугольного сечения. А когда образуется рыхлый войлок, возьмите инструмент средней толщины и уплотните его сильнее. Готовность проверяем так: ущипнули – если ворсинки потянулись, значит, валяем дальше. Не удалось потянуть – переходим к формированию рисунка.

Принцип выкладки рисунка – это самое сложное для понимания новичков, но самое интересное для опытного мастера. Если вы когда-либо рисовали красками, то знаете, что первым делом на картине появляется фон, потом крупные детали, потом более мелкие, и лишь в самом конце – штрихи. Так поступим и мы. Сначала сформируем голубую, синюю, фиолетовую, коричневую и зелёную области, служащие нам фоном. Пятна полупрозрачны, неоднородны по насыщенности и будто бы вливаются друг в друга. Как это сделать? Отщипывайте от пасмы мелкие прядки вот таким образом:

Накладывайте их на холст: где-то тонким слоем, чтобы через них было видно бело поле, а где-то потолще. В местах перехода от одного цвета к другому прядки размещают в два слоя – соответственно, один поверх другого.

Разложили – снова тычем вручную, либо замачиваем в мыльном растворе и валяем шлифмашинкой. Закончили, можно продолжать выкладывать рисунок. Вот с этого этапа и до конца мы будем заниматься исключительно сухим фелтингом. Формируем лепестки – для них понадобится шерсть нескольких оттенков. Прядки располагаем почти произвольно, делая красивые мягкие переходы между цветами, имитируя тени, блики света, прожилки на лепестках, но обязательно соблюдая чёткий контур между цветком и фоном, и между отдельными деталями . Для этого лучше всего взять тонкую иглу со звёздчатым сечнием.

Приваляли крупные детали – займитесь меньшими, а потом, в самом конце, наложите тоненькие пряди-стебельки и приколите их тоже. На этом мастер класс по валянию картины из шерсти можно считать завершённым. Осталось подобрать для вашего креатива красивую рамочку и повесить её на стену.

Валяние, или как это еще называют фелтинг, фильцевание – особый вид рукоделия, наряду с вышивкой. С помощью шерсти мастерицы создают восхитительные уникальные картины, игрушки и поделки. Сделать такую поделку совсем не сложно своими руками, ведь сейчас рукоделие широко распространено, и в магазинах можно найти самые разнообразные готовые наборы для создания картин. Существует 2 способа изготовления поделок. Далее о том, что представляет собой валяние, и какие картины могут получиться, в зависимости от выбранного способа рукоделия. Что это такое, и какие картины можно получить в итоге – читайте ниже.

Валяние картины: виды

На данный момент различают несколько видов этого вида рукоделия – сухое и мокрое. В первом случае картины и другие поделки создаются при помощи специальной иглы для валяния. Шерсть в сухом состоянии много раз протыкают, чтобы получить нужную текстуру и создать узор.

При этом шерсть сваливается, ее волокна скрепляются друг с другом, в итоге получается однородный материал.

Во время мокрого валяния шерсть сваливают с помощью особого раствора или обычного мыла. Чтобы сделать поделку таким способом, нужно сначала выложить шерсть, потом нанести раствор, и свалять шерсть с помощью трения. Затем готовое изделие высыхает, в итоге получается необычная и очень красивая картина.

Именно этот вид валяния чаще всего применяют для создания плоских изделий, например:

• Картин;
• Панно;
• Украшения одежды и ткани.

Сухое валяние лучше подходит для изготовления игрушек, бижутерии и различных фигурок. Разумеется, что для разных видов фелтинга потребуется и разнообразные материалы. Для сухого вида нужно будет приобрести непосредственно шерсть, специальную иглу с засечками, чтобы шерсть могла сцепляться между собой и создавать нужную текстуру. В другом случае понадобится создать или найти уже готовый раствор для фелтинга.

В качестве шерсти наиболее популярной и удобной в использовании является шерсть мериноса, ее нередко называют гребенной ленты. Она может отличаться по своей толщине и текстуре. При этом, для валяния подойдет и обычная вата, шерсть для набивки, делать поделку из войлока, а еще синтепон, сливер, шелк и другие декоративные нити для оформления. Обычная пряжа не подойдет, как и обычные нитки, нужна только шерсть.

Сухое валяние картины: мастер-класс

Чтобы создать неповторимую картинку своими руками, потребуется не так уж и много инструментов и материалов. Для начинающих мастер-класс сухого валяния Надежды Ганюковой выглядит просто.

А именно:

• Первым делом приобрести специальную иглу;
• Затем подготовить шерсть различных цветов;
• Взять поролон средней толщины;
• Выбрать картину и приступать к работе.

Лучше всего для создания картины подходит шерсть мериноса или кардочес. Иголки могут быть, как с треугольными, так и с звездчатыми зазубринами. Порядок выполнения работы прост. Шерсть накладывается на кусочек поролона, иголку взять и начать спутывать шерсть с ее помощью, можно сделать подложку из синтепона, а затем покрыть ее шерстью. По мере выполнения работы, можно заменять иголку на более толстую или тонкую для проработки определенных деталей. Также менять цвет шерсти. Следует знать некоторые нюансы во время работы с шерстью и иглой. Иголка для фелтинга очень острая, поэтому работать нужно предельно аккуратно и осторожно и держать инструмент под прямым углом к поделке.

Если по мере работы видно, что шерсти недостаточно, можно добавить еще и скрыть изъяны таким образом.

Сухим валянием лучше получаются игрушки, чем картины, они выглядят слишком четко, резко, для создания полотен идеально использования мокрого валяния.

Мокрое валяние из шерсти картины: этапы

Другой вид валяния – мокрый фелтинг, представляет собой валяние с помощью раствора мыла или обычного жидкого мыло. Используется и марля, на которую по рисунку выкладывают шерсть. В качестве раствора-закрепителя можно использовать готовый состав.

Состав можно приготовить его своими руками в домашних условиях по определенному рецепту.

2 куска любого мыла натирается на терке, готовую стружку нужно залить парой литров кипятка и хорошенько перемешать, оставить на 1-2 ч, чтобы смесь стала достаточно густой. После этого нужно подготовить место, на котором будет выполняться работа. Подходит любая ровная поверхность, будь то стол или пол. Лучше что-то подложить под будущую картину.

Этапы:

1. На поверхность нужно положить марлю, а на нее – основу и необходимый рисунок.
2. Шерсть выкладывать в форме креста и полосами, нужно избегать дырок и проплешин, слои должны ложиться под прямым углом друг к другу, а также иметь одинаковую толщину.
3. Следует выложить сначала основу, затем фон и непосредственно рисунок.
4. Когда уже имеется представление о будущей картине, и уже выложена заготовка, шерсть брызгают водой, накрывают тонкой тканью, лучше всего капроном, и обильно смазывают мыльным составом. Излишки нужно промокнуть салфеткой.
5. И наконец, непосредственно валяние – мокрый способ заключается в том, чтобы с помощью трения из стороны в сторону создать нужную текстуру и объем шерсти.

Также можно валять шерсть в машинной технике, используя стиралку, но этот способ не очень удобен. В конечном итоге можно создать множество самых разных по своим цветовым решениям и технике картин и полотен.

Наборы для красивого валяния картин

Если нет опыта в покупке шерсти для фелтинга, можно прийти в любой магазин рукоделия и подобрать уже собранный профессионалами набор для изготовления самых разных картин. Основным плюсом данного вида творчества является отсутствие возможности запачкаться – ведь для создания изделия нужна всего лишь шерсть и игла или мыло, в зависимости от выбранного стиля работы. В готовые наборы может входить разный объем шерсти, иголки различные по своему размеру, специальный раствор для мокрой техники.

Преимуществом готовых наборов является то, что после создания одной картины, иглы и состав остаются, и ими можно будет работать еще не один раз, поэтому после первой картины не обязательно приобретать набор еще раз – можно попробовать подобрать шерсть самостоятельно.

Производители товаров для рукоделия придумали разные по степени сложности рисунки. Например, природа и небо – самые простые и идеальны для начинающих, животные и цветы (кот, маки, снегирь) – сложнее и лучше подойдут для уже опытных мастеров, люди и репродукции известных картин – выбирать нужно уже профессионалам дела.

В наборы, как правило, входят:

• Шерсть овечья окрашенная, количество цветов зависит от рисунка;
• Рамка из дерева для готового изделия;
• Подложка тканевая.

Мокрое валяние картин (видео)

Каждый набор идет с пошаговой инструкцией. Шерсть и инструменты после работы могут остаться, что позволяет использовать их повторно. Однако, валяние сухим способом не подходит для детей – работа с иглой очень опасна для маленького ребенка. Картины, получающиеся в итоге, порадуют креативных личностей и станут прекрасным украшением дома.

Выкладывание картин шерстью - это процесс послойного формирования изображения из волокнистого материала, при котором рисунок образуется постепенно из разноцветных прядей шерсти слой за слоем.

Рисование шерстью совершается по тем же принципам, что и рисование красками. Объем изображаемых предметов выражается цветом с учетом светотени. Шерсть выступает в качестве носителя цвета, это окрашенный материал, которому можно придать нужную форму и разложить на плоскости в виде рисунка.

Формирование картины происходит от заднего плана к переднему, т.е. сначала фон, затем предметы переднего плана. Волокна при этом никак между собой не скреплены (на самом деле под весом стекла шерсть оседает, уплотняется и слои достаточно крепко держатся друг за друга, но всё же это не валяние). Готовая картина представляет собой многослойный рыхлый пирог из волокон шерсти, заключенный в жесткий каркас с двух сторон - стекло и задник (см. фото ниже). Иными словами, сухая непряденая шерсть выкладывается на тканевую основу под стекло. В качестве задника обычно выступает ДВП (оргалит). Для рисования картин шерстью очень удобно использовать клип-рамы для фотографий (стекло + оргалит + клипы-зажимы).

Можно использовать обычную фоторамку, купленную в любом магазине, а для удобства между сеансами скреплять картину при помощи канцелярских зажимов. В таком случае картина быстро отлежится, станет плоской и в следующий сеанс работать будет комфортно.

Инструменты и материалы, необходимые для рисования шерстью:

• шерсть разных цветов (подбирается под конкретный сюжет), а также волокна шелка, вискозы, акрила и др.;
• ножницы (самые острые);
• пинцет (обычный - для бровей);
• клип-рама или обычная фоторамка, желательно, чтобы задник был жестким;
• флизелин, фетр, бархатная бумага или любая ткань с небольшим ворсом в качестве подложки (подложка призвана удерживать на себе волокна шерсти, это основа картины). Подробнее в статье: "Какую подложку использовать для рисования картин шерстью ".

Если используете флизелин (он прозрачный), а фон картины планируется сделать очень светлым, лучше на темный оргалит приклеить белую бумагу. Готовая картина оформляется в раму.

Для выкладывания картин в основном используется шерсть, но также можно применять и другие волокнистые материалы: вискозу, акрил, шелк и пр. Следует помнить, что шерсть послушнее в работе по сравнению с другими волокнами. Это обусловлено её физическими свойствами. Однако с помощью, например, шелковых волокон можно повысить декоративность картины - элементы с добавлением шелка будут отражать и преломлять свет, что создаст живую игру света и тени.

Шерсть в магазинах чаще всего продается в виде ленты, но можно найти и кардочес.

Гребенная лента или топс - расчесанная шерсть (см. фото слева ниже), в которой все волокна вытянуты в одном направлении и уложены в ленту.

Кардочесанная шерсть (кардочес , «шерстяная вата ») - это продукт чесания (фото ниже справа), в котором в отличие от гребенной ленты все волокна изогнуты и направлены в разные стороны. Она может быть представлена в руне или в виде чесальной ленты.

Для первого знакомства с техникой выкладывания картин из шерсти кардочес покупать не надо. Шерстяную вату легко получить щипанием гребенной ленты.

Декоративные волокна тоже сразу покупать не нужно. С ними сложнее работать, поэтому желательно сначала научиться работать с шерстью. В чистом виде декоративные волокна не применяются, они всегда примешиваются к шерсти. Если работать, например, чистым шелком, то при поднятии стекла во время работы, шелк поднимается вместе со стеклом - сильно электризуется. Поэтому если все же решите работать с шелком (или вискозой), добавьте к нему шерсти, хотя бы 5-10%, перемешайте и спокойно работайте.

Качество шерсти для создания картин без заваливания стоит на втором месте после цвета. Главное - цвет, яркий, насыщенный. Процесс валяния отсутствует, рисунок получается путем раскладки шерсти под стекло, поэтому тонина (толщина) волокон не всегда важна. У грубой шерсти изобразительный эффект грубее, фактурнее, притягивает прежде всего своей декоративностью. Грубой и полутонкой шерстью удобно имитировать масляную живопись. Тонкая шерсть (меринос) хороша, когда хочется добиться акварельной легкости, невесомости цветовых переходов и т.д. Также тонкая шерсть удобна для прорисовки деталей. Это применимо к сложным и высокохудожественным сюжетам. В любом случае каждый мастер путем проб и ошибок сам находит «свою» шерсть, с которой ему комфортно работать.

Основные техники рисования шерстью для начинающих

1. Вытягивание

Из гребенной ленты можно вытягивать пряди разной толщины - тонкие, сквозь которые будут просвечивать предыдущие цветные слои, или более плотные, с хорошей кроющей способностью (с последних удобно начинать процесс выкладывания картины, когда требуется быстро сформировать первый плотный слой-основу).

Реализуется вытягивание так (фото слева внизу): в левой руке гребенная лента, правой рукой вытягиваем из гребенной ленты прядь, нужного размера. На фото справа внизу показаны две прядки разной плотности и размера.

Обратите внимание на то, что ни в коем случае не должны быть напряжены руки (ни левая, ни правая). Иначе они просто устанут, да и прядки при этом будут не вытягиваться, а выдираться с усилием. Это не правильно. Процесс должен доставлять удовольствие. Реже, в основном при прорисовке предметов переднего плана (деталей), пригодится умение с некоторым усилием выщипывать короткие мелкие прядки:

Из гребенной ленты можно вытягивать «стебельки», «травинки» и «веточки», а также «ниточки» для рисования контуров предметов. Захватываем самый кончик пряди и вытягиваем волокна, одновременно подкручивая их. Чем больше волокон захватили, тем толще ниточку получите.

2. Щипание (эту технику рисования шерстью начинающим можно заменить использованием кардочеса)

В результате щипания получаются пушистые комочки-паутинки, в которых все волокна спутаны (изогнуты и направлены в разные стороны). Такими пушистиками легко добиться мягких переходов от одного цвета к другому. Фон, выложенный таким способом, выглядит пушистым, акварельным.

Реализуется щипание таким образом: в левой руке (если Вы правша) держим гребенную ленту так, чтобы образовывался сгиб (фото слева внизу), пальцами правой руки частыми и быстрыми движениями щипаем с поверхности гребенной ленты (на сгибе) выбивающиеся волоски.

На фото внизу справа показаны два разных по плотности варианта пушистиков, кроющая способность у них различная. При щипании нужно стремиться получать однородные пушистые комочки без петелек. Со временем (с опытом) это получается у всех. Для акварельного эффекта особо плотные пушистики можно «разреживать» (растягивать в разные стороны, получая при этом прозрачную паутинку бОльшей площади).

Если под рукой есть кардочес нужного цвета, то щипание можно опустить. Кардочесанная шерсть всё упрощает и увеличивает скорость работы. Однако редко в продаже встречается кардочес высокого качества с очень тонкими волокнами. Чаще он бывает из полутонкой или грубой шерсти, в этом случае добиться красивого нежного акварельного эффекта будет сложнее.

3. Нарезание шерсти ножницами

Часто при рисовании картины шерсть приходится нарезать. Здесь на помощь приходят ножницы. Шерсть нарезается (стрижется) прямо на картину в нужном месте, при этом нужно понимать, что полученный пух может иметь разный размер и форму (которые Вы определяете сами, исходя из своих нужд). Руками и/или пинцетом можно как угодно расположить настриженную шерсть на поверхности картины. Из нарезанных шерстяных «опилочек», например, можно сформировать крону дерева (листву).

Хочется особо отметить, что шерсть можно и нужно смешивать (фото ниже). То есть можно взять 2-3 цвета шерсти и сформировать из них одну неоднородную по цвету прядь. Степень однородности можно получить разную, поэтому опять же нужно учитывать тот изобразительный эффект, которого Вы хотите достичь (всё проверяется опытным путем, результат рассматриваем под стеклом). Ясно, что для формирования кроны дерева, например, одного цвета шерсти недостаточно - крона получится плоской, без объема.

Есть также много разных приемов, применяемых при выкладывании картин из волокнистых материалов, но они представляют собой чаще всего комбинации этих трех основных техник работы с шерстью и хороши в конкретных случаях, обусловленных спецификой сюжета.

Перед глазами нужно иметь эскиз для работы. Это может быть нарисованная Вами картина (акварелью, маслом, карандашами и т.д.) или фотография картины любимого художника, или другой фотоматериал, на который Вы будете ориентироваться в процессе работы. Без эскиза работать сложно, особенно новичкам, тем более людям, не умеющим рисовать. Если нет возможности распечатать фотографию, можно открыть её на телефоне, планшете и т.д. Хотя бы так… Эскиз должен быть под рукой.

Стекло нужно прикладывать к картине очень часто. Так Вы своевременно сможете обнаружить огрехи своей работы и оперативно их исправить. Ведь конечный результат - это картина под стеклом, следовательно, и ориентироваться в процессе работы с шерстью нужно именно на то изображение, которое Вы видите под стеклом. Стекло служит своеобразным индикатором. Приложив его к уже выложенным слоям, Вы увидите, насколько хорошо лежат эти слои шерсти (можно увидеть, например, что слой недостаточно плотный и плохо укрывает рабочую поверхность) или Вы можете посмотреть, как выглядят мелкие детали под стеклом (как правило, со стеклом и без него всё выглядит иначе). Шерсть объемна, когда прижимаешь её стеклом, детали картины "сплющиваются" и увеличиваются за счет этого в размерах. Часто бывает, что кладешь тонкий стебелек, а, приложив стекло, понимаешь, что он получился великоватым для этого цветка и приходится его уменьшать.

Картины из шерсти достаточно легко поддаются исправлению. Вы можете "отмотать" процесс назад, поскольку работаете с шерстью и выкладываете её слоями; нужно просто снять часть слоя или убрать те детали, которые у Вас не получились. Вы потеряете немного времени, но приобретете бесценный опыт. Не бойтесь дерзать - у Вас всегда остается шанс всё переделать. Только не переусердствуйте с "переделками", иначе картина потеряет свежесть и легкость, станет "замученной".

Если картину отложили, чтобы доделать завтра, или просто отошли куда-то, нужно накрыть её стеклом и желательно скрепить канцелярскими зажимами или клипсами. Под весом стекла картина отлежится и осядет, что сделает более комфортной дальнейшую работу.

Группа Вконтакте.